当掐丝工艺遇上花丝工艺后有何碰撞

当掐丝工艺遇上花丝工艺后有何碰撞

之前在北京茶博会上，我们有带了珐琅到现场展示，有画珐琅和掐丝珐琅两种，对于珐琅（景泰蓝），北京的朋友们并不陌生，因为北京是景泰蓝技术的发源地。画珐琅大家都知道是在器具胚胎上构制图案，然后上彩釉烧制而成，虽然听上去很简单，但制作却要求异常高，工艺很有考究。

然而，对于掐丝珐琅，很多人就会有这样的疑问：这不是花丝珐琅吗？

掐丝和花丝两种工艺虽说都是将金银拉成细丝来制作，但是在制作的工艺步骤上确实存在一定的区别。那我们今天就拿珐琅来讲解一下，它到底是掐丝珐琅还是花丝珐琅？

掐丝工艺

要知道两种工艺的区别，首先，我们要从它的制作工艺、细节和步骤来区分了解。

先从掐丝说起，它是珐琅制作中最关键的装饰工序，需要把金银等金属细丝按照绘制好的花纹掐成图案，然后镶在物器上。这种掐丝工艺主要运用在珐琅等稍大一点的物器上，故称之为掐丝珐琅。其制作步骤为：制作胚胎、抽丝、掐丝、点蓝、烧蓝等。

花丝工艺

也叫细丝工艺。它需要把金银铜等金属材质抽成细丝，如果是制作珐琅，它们的步骤基本一致。花丝工艺与掐丝工艺不同的是，掐丝是按照图案镶在制作好的器具胚胎上。

花丝工艺制品大多为饰品，是以堆垒编织的方法制作而成，且用料都是比较珍稀，工艺繁复，历史上仅为皇家御用之物。制作步骤为：掐、填、攒、焊、堆、垒、织、编、点翠等。但花丝工艺也可以运用于珐琅制作上，成品大多以堆垒、编织的制作方式呈现，只是没有掐丝这一工艺广泛。

掐丝与花丝

其实对于两种工艺，有些步骤略有相似，只是各自运用在不同的物件装饰上，所以赋予的工艺概念不同。而对于珐琅来说，掐丝珐琅也等于花丝珐琅。它们的制作步骤一样，因为北方地区一般称珐琅为景泰蓝的较多，很多人看到景泰蓝时都是会叫花丝景泰蓝，久而久之就被潜移默化成了花丝珐琅。只因各地的叫法习惯不同，所以在介绍的时候才会产生这种疑问。

花丝&镶嵌——细致如发丝的非遗绝技

两千多年来，精妙细腻的花丝镶嵌工艺一直为宫廷御用，所谓“花丝万缕织金冠，妙手镶嵌有乾坤”正是对这项精妙工艺的高度概括。可以说，花丝镶嵌织就了一部古代皇家珠宝史。
一件精美的花丝镶嵌工艺品，往往是多种工艺的结合，制作工序较为复杂。

首先要制成胎型，施以花丝、锼、錾等工艺，再经烧焊，制成半成品，然后经过酸洗、烧蓝(涂以釉料)、镀金或镀银、压亮、镶嵌宝石等而成。
花丝镶嵌两大工艺
1、花丝工艺

花丝工艺的第一道工序是拉制花丝，也叫拔丝。
花丝拉制前，要将金、银等贵金属条放在轧条机上反复压制，直到成为粗细合适的方条状后，开始正式拉丝。
花丝六大工序：

掐：用镊子或钳子将花丝掐成各种纹样的工艺，粘焊在器物上，掐丝工艺是花丝镶嵌工艺中的基本功也是最难掌握的技术。

填：俗称填花丝，是将制成的花丝图案平填在规定的图案里。
编织：将细丝编织边缘纹样和不同形体的底纹，在底纹上再粘以用各种工艺方法制成的不同花型纹样，通过焊接完成。
2、镶嵌工艺

如果说花丝镶嵌的精髓在花丝，那么后期的镶嵌则可以起到画龙点晴的妙用。
镶嵌要求“镶好、镶平、镶俏”，同是一块宝石角度不同，就会直接影响外观俏丽。
在古代，多选以“包镶”的方式，底胎采用“开金”配方，取其质地坚硬，能用爪将石面紧紧包住之意；而后钻石流行，包镶不能胜任，则改为采用白金(铂)凿挤镶固，名为“挤镶”。有的花丝镶嵌珠宝还以点翠、烧蓝为装饰。
而今，花丝镶嵌工艺只留存于北京、成都两地，且尤以北京的花丝镶嵌工艺最为齐全。北京花丝镶嵌集中代表了中国宫廷花丝镶嵌工艺的特色。
明清花丝镶嵌首饰的传世粲焕之美
明清时期，花丝镶嵌工艺达到纯火炉青的新境界，在表现技法上，可谓集历代之大成，尽显首饰华贵精致的艺术风格。

“纤”“透” 的明代花丝工艺
明代金银花丝工艺的代表作，当属从北京定陵出土，并由定陵博物馆收藏的《金丝蟠龙翼善冠》。
明朝流行镶嵌有珠宝的首饰，其上镶嵌的宝石种类有红蓝宝石、绿松石、玛瑙、水晶等，其中又以红、蓝宝石为多。华贵艳丽的珠宝和精湛绝伦的花丝工艺组合在一起时，相得益彰，既有雍容之气，又有耀目之色。

《嵌宝石葵花形金簪》明 首都博物馆藏
从北京右安门外明墓出土的《嵌宝石葵花形金簪》，就是其中一件典型的花丝镶嵌作品。
它通长13.5厘米，重76.8克，以葵花为大形，分三层纹饰，花心以黄色碧玺为中心，由花丝掐成的花蕊围在碧玺周围，石碗周围更焊接了一圈正搓的花丝以使其立体性更强。花心的外圈，有八瓣镶嵌着红宝石的花瓣，花瓣边缘同样围有花丝，最外圈的花瓣还镶嵌有红、蓝相间的彩色宝石，使首饰的色彩更加丰富。重叠的花瓣与装饰的花丝使整件制品生动、立体。
工艺美术的特色、手法是与时代紧密相关的，有何种审美时尚，就会有何类的工艺手法。
得益于明朝“纤”“透”的审美倾向，花丝工艺被发挥得淋漓尽致，娴熟至臻的工艺更加深了人们对此类制品的青睐，对其玲珑剔透的效果不断追求，两者相辅相成，最终促成特点鲜明的明朝花丝工艺艺术。
“精”“细” 的清朝金银细金工艺
清朝的金银细金工艺与明朝的花丝工艺具有相似之处——视觉华丽繁复，都依稀具有西方中世纪的巴洛克艺术之风。不过两朝制品亦有各自的不同之处：大体上说，明代首饰仍未脱尽古朴，清朝首饰更趋工整华丽。在工艺技巧上，清代首饰独有的细腻精工，也是明代首饰所不可及的。
清代花丝首饰的加工特点，可以用“精”“细” 二字概括。相比明代首饰，清代首饰的造型、纹饰变化很大，已全无古朴之意，更倾向于一心追求宫廷金银艺术品特有的富丽华贵。
清代首饰的造型倾向于写实，纹饰以繁密绚丽为特征，或格调高雅，或富丽堂皇，添上工艺精致的各色宝石点缀后，制品更显色彩缤纷、金光灿灿。清代花丝工艺的“精”“细” ，让制品无论在造型上，还是在纹饰的处理上，都达到了出神入化的境界。
清朝金银制品的传世之作很多，其中最具特色的当属皇家制品。
从用途上来看，皇家制品有冠饰服饰、生活用品、陈设展览品、典章印册、祭祀用具、宗教用品等。
从来源来看，皇家制品有两类，一类是专门为皇家制作的金玉作；另一类是各地方督抚的进贡制品。其中的贡品多产自北京、南京、杭州、广州等地，这些地方制作金银制品的历史很长，人才相对集中，传统工艺世代相传。
现由故宫博物院收藏的《点翠嵌珠宝五凤钿》，是一件清代皇后穿龙袍时所戴的凤钿。
这支凤钿，下窄上宽，前高后低，以纸板雕刻出连环网状纹，表层全部点翠。钿的前部缀有5只黄金累丝凤，凤下排缀着9只银镀金金翟，凤和翟口衔珍珠。钿的前后分别缀有珍珠、珊瑚、绿松石、青金石、红蓝宝石穿成的流苏，其中有大珍珠50颗，二等、三等珍珠数百颗，宝石200余块，珠光宝气、极尽华贵。
出土于北京海淀区上庄乡，现藏于首都博物馆的《清代累丝嵌宝虾形金饰》，更体现了清朝首饰精致、华贵的特点。
以其上的“虾” 为例，其造型工艺较前朝更为精细，外形更逼真，已趋于写实，其上的宝石镶嵌工艺也更为纯熟，镶口处的花丝处理得极为细致。虾身采用了花丝工艺中的垒丝工艺，使其更立体，饱满感呼之欲出，再加上周遭同样采用花丝工艺制作出的荷花、浮萍等生动场景，宛如一幅国画中常见的《虾戏莲图》。
清朝的花丝工艺，不仅在动物的造型方面趋向写实、力求生动，更在阁楼、器物的造型方面，充分展示其运用金丝的能力。
较于前朝，清朝首饰更加追求工艺的难度和视觉上的华丽，譬如北京石景山出土的《清代累丝宫灯形金耳坠》，就通过多种花丝工艺营造出丰富的空间感和层次感，每一个细节都做得很到位。
这件制品，与其说是一件给人佩戴的首饰，还不如说是一件能供人细细玩味的艺术品。
通过以上几件作品的赏析，可以大概了解明清花丝首饰的特点：一是，相对前朝各代，花丝工艺开始在诸多首饰制作工艺中占主导地位；二是，花丝工艺与镶嵌工艺相结合，首饰的色彩工艺华丽繁富；三是，在纹饰的处理上，花丝工艺较于其它工艺更能表现其立体、生动的特点；四是，花丝工艺顺应明清时期的审美倾向，将富丽华贵的首饰在工艺上推向了极致。

学习花丝工艺的好处

花丝工艺至今已有3000多年的历史，其精致、细腻、华丽的特色代表了传统工艺的巅峰境界。北京的花丝技艺与象牙雕刻、玉器、景泰蓝等并称为燕京八绝，现在掌握这门技艺的人以及用其打造的工艺品确实不多了，譬如中钞国鼎新近推出的“ 福运花丝金如意”，堪称精美绝伦。明代细金工艺可分为四大类：花丝工艺、錾花工艺、打胎工艺、镶嵌工艺。 花丝工艺，是将花丝进行再加工的制作过程为花丝工艺，即：掐、填、攒、焊、堆、垒、织、编、点翠等。
由于用料珍奇，工艺繁复，花丝镶嵌历史上一向只是皇家御用之物，其工艺在我国历朝代的宫廷饰品和礼器中均有呈现，也是我国传统奢侈品的工艺特色之一。
由一根根花丝到成为一件完整的作品，要依靠堆、垒、编、织、掐、填、攒、焊，八大工艺，而每种工艺细分起来又是千变万化。制作花丝镶嵌饰品，要经过制胎造型、花丝成型、烧焊、咬酸（酸洗）等程序后方成半成品，再烧蓝或镀金银，提亮。有时，还要再“镶宝”或“点翠”方能整体完成。花丝镶嵌的精髓在花丝，后期的镶嵌、点翠则起到画龙点晴的妙用。