清代皇帝用过的茶具仿雕漆珊瑚红釉银里盖碗（六）

清代皇帝用过的茶具仿雕漆珊瑚红釉银里盖碗（六）

【清朝】年号：乾隆

文物描述：碗及盖内外均包银，外壁于素胎时雕刻成仿雕漆绣球纹锦地纹饰，口沿雕回纹一周，足边莲瓣纹，施透明釉烧成后，再挂珊瑚红釉，二次低温烧成。

碗底白瓷地上矾红书「大清乾隆年制」六字三行篆款。

清代漆器的特点有哪些？

清王朝在康、雍、乾三朝的工艺美术品，如玻璃器、瓷器、珐琅器、金银器、玉器、漆器等，无不制作精美，装饰华丽，体现了清代“康乾盛世”的气魄和时期特点。

仅就漆器而言，在清朝康、雍、乾时期进入漆器发展的黄金时期。最能代表清代漆器制作水平的是清官造办处制作的漆器，其中，清代制作的一色漆器有朱漆、黑漆和金漆等。

黑漆与朱漆是漆工艺中最常用的装饰手法，也是漆工艺中制作最多、最普及的品种。

黑漆与朱漆是伴随着漆工艺的产生而出现的，清代继承了这一具有几千年历史的传统工艺，制作了许多黑漆与朱漆的器物。

清代制作的黑漆与朱漆器以具有实用价值的器物居多，黑漆有圆腿书桌、条桌、膳案、香几、砚盒、捧盒、笔管等；朱漆的有书桌、痰盂、香盒、捧盒等。

这一类漆器虽无任何装饰与花纹，却以其优美的造型和纯正的漆色取胜。其中清乾隆年间制作的脱胎朱漆盘、盖碗、盒，是朱漆中的代表作。

金漆就是在器物上贴金的做法。贴金的方法有贴金、上金、泥金。清代以金漆制成的漆器最著名的就是陈设在太和殿象征皇权威严、神圣的金漆龙纹宝座、屏风等作品。在清代以金漆为地的漆器制作较多，其上又加其他的装饰工艺，如描金、描银、描漆等。

描金漆有黑漆描金与朱漆描金两种。属于清早期的描金漆器较少，雍正、乾隆时期曾制作了大量的描金漆器。

乾隆时期的描金漆器不仅数量多、器物造型变化多，而且黑漆描金、朱漆描金兼而有之，也有少数的紫漆描金、罩金漆等。

罩金漆应称为“描金罩漆”，一般是在描金花纹上再罩一层透明漆，仍可看到描金花纹。这种技法在明晚期漆器中已有，以盘居多。

清代继承了这一髹漆传统，制作的器物仍然以盘为主，描绘山水景色，或花卉配以诗句。罩金漆既保护器物的金色不被磨损，又使花纹区别于描金，别具特色。

如乾隆黑漆描金开光方胜式盒，长36.7厘米，宽19厘米，高3.7厘米，双方胜形。通体黑漆地，施彩金象描金及洒金地花纹。双盘心均随形开光，内绘山水人物、亭台楼榭景色，盘边饰花卉锦纹。

盘外绘菊花、石竺、梅花、牡丹、兰花等团花纹。盘底髹黑光漆，描金折枝花卉，描红漆纹理，用笔简练，花纹工整秀丽。外底中心有双方圈楷书描金“乾隆年制”双行款。

在描饰类漆器中，除了描金，还有描漆与描油。描漆是早期漆器中最常使用的漆工艺，即在光素的漆地上用各种色漆绘出花纹的做法，又称“彩漆”、“描彩漆”。

清代漆器中具有清早期风格的描彩漆有牡丹纹长方几。清雍正时期的描彩漆作品较多。清乾隆时期描彩漆制品相对减少，带有款识的作品较少。

漆画也是描漆的一种，只是色彩更为单纯更为写意。它是用一种颜色漆在漆地上描绘花纹，再用黑漆、金漆或其他色漆勾描纹理。

描油是以油代漆，在漆器上画出花纹的做法。描油与描漆的不同处是描油可以调制出任何颜色，色彩变化多，纹饰绚丽多彩。

描金彩漆是描金与描彩漆两种漆工艺的合称。清代漆器的特点之一就是多种漆工艺的综合运用，即在一件器物上应用两种或两种以上的漆工艺。

清代的描金彩漆作品数量比较多，造型丰富多彩，有实用品和观赏品两大类。一般均以描金勾勒纹饰的轮廓及细部纹理，以彩漆描饰花纹，既金碧辉煌，又斑斓绚丽。用描金彩漆制成的漆器有盘、盒、杯、瓶、笔筒、几等。其中盘有葵瓣式、海棠式、菱花式，盒有万字盒、寿字盒、八角盒、葫芦盒、六瓣盒等。

戗金彩漆是“戗金”和“彩漆”两种工艺同时施于一器之上。戗金彩漆有两种：一种是“戗金填彩漆”，一种是“戗金描彩漆”。

这两种方法制成的漆器在清代同时存在，都是用“戗金”勾勒出花纹图案的轮廓及枝叶的细部纹理。

清代最早的戗金彩漆是康熙时期的器物。其中有戗金云龙纹方几、戗金云龙纹炕桌和戗金云纹葵瓣式盘等。清康熙戗金彩漆作品有的直接在漆地上饰花纹，有的则做成填漆锦纹地，在锦地之上再饰花纹。它们在制作工艺上虽有繁简之别，但从器物的装饰效果看，当以后者更佳，似“锦上添花”。

清乾隆时期的戗金彩漆器物造型丰富，装饰富丽堂皇，并在器物底部依据所饰图案的内容为器物定名。例如，双凤长盒、吉祥圆盘、八仙长盒、鹤鹿长盒、瑞草圆盒、如意宫盒、双喜方盒、菱花凤盒、海棠仙盒、万福凤盘等。从其所定器物之名可以看出，大都是与长寿、祝福有关的吉祥图案。

此外，还有戗金彩漆寿春盘、银锭式盒、鱼式盒、桃式盒、云龙菊瓣盒、六瓣式盘等，均以其奇特的造型和富于变化的图案取得了形式和内容的协调统一。这类制作讲究的工艺品是清乾隆以后漆器工艺无法企及的。

清代的嵌螺钿工艺在继承明代传统的基础上有了长足的发展。嵌螺钿漆器的数量增多，造型丰富。既有大件的家具，也有小件的盘碗；既有嵌厚螺钿的，也有嵌薄螺钿，并出现了鲜艳的衬色螺钿。

清代的嵌螺钿漆器有纯嵌螺钿的，也有与其他工艺如描金、彩漆等相结合的。

清代嵌螺钿漆器中最早始于清康熙时期，其中黑漆嵌螺钿平头案、黑漆嵌螺钿龙纹箱、黑漆嵌螺钿书格、黑漆嵌螺钿职贡图盒，均是清早期嵌螺钿漆器的精品。

如康熙黑漆嵌五彩螺钿山水花卉书格，高223厘米，宽114厘米，纵57厘米。书格本为一对，楠木胎，方角，格4层，每层板下用3根穿带承托，最上层顶板穿带安在板上。最底层四足间加牙条、牙头。书格周身髹黑退光漆，漆上以五彩螺钿和金、银片托嵌成136块66种不同的花纹图案，其中包括8种人物山水、22种花果草虫、36种锦纹。是至今所见装饰锦纹最多的实物书格，四腿镶凿铜镀金筒状包角。

下面第二层中间穿带刻“大清康熙癸丑年制”款。做工精细，图案丰富，色彩绚美，特别是所嵌螺钿、金银片极薄。在狭小的面积上做出十几个单位的锦纹图案，显示出极高的工艺技巧。

清代雕漆以乾隆时期制作的最多，有剔红、剔黄、剔彩、剔黑、剔犀等品种，雕漆作品的范围几乎涉及宫廷生活中的各个方面。其中典章礼仪品有宝座、屏风、如意等；家具类有桌、椅、绣墩、几等；陈设品有瓶、花觚、尊、插屏、天球瓶、炉瓶盒等；文房用品有笔筒、成套文房用具、笔管、笔匣等，还有大量制作精美的珍玩。

如乾隆剔红《洗桐图》宝盒，高12厘米，口径29.6厘米，盒通体髹朱漆，盖面随形开光，内雕天、地、水锦纹为地，上压雕流云、山石、修竹、曲栏、梧桐，一老者端坐于院中，一童子侍立于后，另3个童子正在洗擦梧桐树。盒壁上下各五开光，分别雕牡丹、菊花、梅花、荷花、月季等花卉纹，开光外雕杂宝纹，口缘雕回纹。

盒内及底髹黑漆，盖内有填金“洗桐宝盒”器名款，底刻“大清乾隆年制”楷书款。

清乾隆年间，养心殿造办处仍设有“油漆作”，负责制作皇家使用的各种漆器用品。御用雕漆却不是在造办处制作的，而是在苏州制作的。清官档案中有明确的记载。

清代雕漆继承了明代嘉靖和万历时期的风格，不善藏锋，刀痕外露，虽有磨工，但远不如明早期那般圆润光滑。尽管如此，清代前期雕漆工艺在表现形式之丰富、雕刻之精细等方面仍然超越了前代，达到历史的峰巅。

如太和殿金漆云龙纹宝座，即皇帝穿朝服所坐的龙椅，通高172.5厘米，座高49厘米，宽158.5厘米。座前脚踏高30厘米。宝座有个“圈椅”式椅背，由金丝楠木制成，上面刻有形象生动的蟠龙。宝座“圈椅”由中间向两侧逐渐走低。靠背背板平雕阳文云龙。

整个宝座从上到下都有相应的花纹图案，共有13条金龙盘绕。整个宝座外髹金漆，显得金光灿烂，富丽堂皇，是紫禁城也是当时全国最大、最高档次的礼制用具。

清嘉庆雕漆有一件带有款识的《羲之观鹅图》笔筒，其刀法、图案风格均保持有清乾隆时期的特点。

观鹅图笔筒通高14.8厘米，口径10.2厘米。笔筒窄折边口，平底，附座。筒外壁压雕山水亭榭、人物树木。画面中清水一池，游鹅泛波，一老者坐于池畔榭中观看水中游鹅，小桥之上有两人行走，随行其后的童子怀中抱琴，是为携琴访友之意。

景物虽多，但层次清晰，意境恬淡深远。器物上刻几种锦地以示不同的空间。底部髹黑漆，中心镌篆书“嘉庆年制”4字款。

此笔筒漆层较厚，雕刻刀法精密，棱线深峻有力，纹饰清晰醒目，色泽艳丽。其刀法及图案风格均保持着乾隆时期雕漆的一些特点。

此笔筒为现知唯一嘉庆款的雕漆作品，对于研究乾隆以后雕漆工艺的发展变化及嘉庆时雕漆的风格特征均极有价值。

清嘉庆以后，雕漆工艺日趋衰落。清光绪时技法失传，慈禧太后六十寿辰时令苏州承办漆器，唯雕漆一项无人能制作。

清代漆器的发展得到了皇帝的推崇，因此在宫内，漆器应用非常广泛，已经渗透到宫廷生活的每一个领域，各地官员也将漆器作为重要贡品进贡朝廷。

清代造办处集中了全国各地的能工巧匠，具有雄厚的物质基础。由于不惜工本，所以制作出的漆器华丽精美，代表了清代漆艺的最高水平，同时也体现了皇家的艺术风格及审美情趣。

如清黑漆嵌螺钿五子夺魁盒，高6.8厘米，口径16.8厘米，圆形，平顶。黑漆地嵌薄螺钿间贴金。盖面梧桐下，一妇人倚坐于石桌旁，观五子嬉戏庭前。盒内嵌白玉十二属相及册页“御制寿民诗”。

除了造办处，全国还有许多地方也制作了具有浓郁地方特色的漆器，如扬州的镶嵌漆器、福建的脱胎漆器、山西的款彩漆器、贵州的皮胎漆器等，还有苏州、杭州、四川、广东、北京等地也都制作了各具特色的漆器。

历史上扬州是重要的漆器制作地。到了清代，扬州是著名的商业城市，玉器和漆器享誉全国。

扬州漆艺最高成就的是百宝嵌工艺。卢葵生便是扬州著名的髹漆艺人，精于百宝嵌工艺，卢氏作品以文房用品居多，如漆砚盒、漆壶、笔筒、果盒、套盒、臂搁、琵琶等。

清代的福建以制作脱胎漆和木雕金漆而著称。清乾隆中期著名髹漆艺人沈绍安掌握了髹漆技巧，领悟到我国泥塑佛像和夹纻造法，因而创造出别具一格的脱胎漆器。

沈氏所制漆器在调料时除用油料冲淡原漆外，主要以金粉、银粉作调和料，解决了一般漆色干后变为黝黑，难与其他鲜色颜料调和的困难，调配出许多前所未有的漆色，如珊瑚红、淡黄色、橘黄色、白色、苹果绿、松绿等鲜艳的色彩。

清代的贵州以制作皮胎漆器而闻名于世。它作为地方漆器的一个品种贡入宫廷。皮胎漆器较之木胎体轻、韧度好。

其制作方法为在牛皮胎上刷黑漆或朱漆作地，再在漆地上用金描绘花纹，有的则再罩上一层笼罩漆。贵州所制作的皮胎描金漆器多为盘、碗、盆、盒等日常生活用品，使用价值颇高。

苏州是清代宫廷造办处制作雕漆的中心，其造型、图案、款识直接受宫廷造办处指挥和控制。除了官办作坊直接为宫廷服务，地方漆器作坊也深受宫廷漆器影响，其雕刻风格是相同的。

每年慈禧过生日时，许多大臣也购买北京雕漆作为贵重礼品贡入皇宫。如慈禧太后雕漆嵌玉屏风，相传为两江总督端方为祝贺慈禧太后六十寿辰进贡的雕漆器，为苏州名匠梁福盛制作。宝座高115厘米，宽127厘米。屏风高271厘米，连座高314厘米。

杭州曾是南宋制漆的中心之一，有许多一家一户的漆器作坊。清代的杭州仍保留了过去的传统，漆器制作以一家一户为单位，大多制作罩漆。

在地方贡品中，四川进贡漆器的记录较少，只有清乾隆五十二年四川布政使王站柱进贡雕漆的记载。其中有一件方套盒，盒底有书“四川劝工局谨制”款。此盒构图简练，纹饰疏朗，线条流畅，采用了款彩与描彩漆两种漆工艺。从此盒的款识分析，这件漆器是清代中后期由四川的官办作坊制作的，较为精致，形制也别出心裁。

广东是清代重要的对外贸易港口，也是清代制作多种工艺品的著名之地。广东制作的象牙、家具、珐琅、玻璃、玳瑁、鼻烟壶等制品享誉京城，也是广东官员向清官进贡的主要工艺品。

北京漆器以雕漆为主。光绪、宣统年间，北京的德诚局、甫润斋等作坊对流落民间的清乾隆雕漆曾有过研究。此外，继古斋有3位师傅也制作雕漆，但他们制作的雕漆不仿古代，有其独特的做法。

古代盖碗：天盖之，地载之，人育之

清乾隆 象牙雕彩绘瓜瓞绵绵纹盖碗

盖碗，带盖儿的茶碗 ，由茶碗、茶盖、茶船三件套组成。盖碗又称“三才碗”，所谓三才即天、地、人。茶盖在上谓之天，茶托在下谓之地，茶碗居中是为人。

这么一副小小的茶具便寄寓了一个小天地，一个小宇宙，也包含了古代哲人讲的“天盖之，地载之，人育之”的道理。

【清】青玉菊瓣纹带盖碗

【唐】鎏金小簇花纹银盖碗

清光绪 粉彩莲花纹盖碗

清 胭脂红釉盖碗 （一对）

清乾隆 各色釉盖碗 （五只）

盖碗茶起源于四川，是古老的巴蜀文化的一项重要内容。关于盖碗的发明还有一则传闻：

唐代宗宝应年间，有一姓崔的官员，爱好饮茶，其女也有同好，且聪颖异常。因茶盏注入茶汤后，饮茶时很烫手，殊感不便，其女便想出一法，取一小碟垫托在盏下。但刚要喝时，杯子却滑动倾倒，遂又想一法，用腊在碟中作成一茶盏底大小的圆环，用以固定菜盏，这样饮茶时，茶盏既不会倾倒，又不致烫手。后来又让漆工做成了漆制品，称为“盏托”。此种一盏一托式的茶盏，既实用，又增添了茶盏的装饰效果，给人以庄重之感，遂世代流传至今。

清乾隆 金地粉彩花卉盖碗 一对

清同治 米黄釉粉彩竹纹盖碗

清光绪 青花黄彩云龙纹盖碗

清 铜胎画珐琅罗汉盖碗

清 翡翠盖碗

乾隆 珊瑚红描金开光山水人物方盖碗

黑地景泰蓝博古盖碗

清 胭脂地轧道小盖碗

鲁迅先生在《喝茶》一文中曾这样写道：“喝好茶，是要用盖碗的。于是用盖碗。果然，泡了之后，色清而味甘，微香而小苦，确是好茶叶。”在众多的碗、盏、壶、杯之中，鲁迅先生为什么单单赞赏盖碗呢？其中，自有道理。

凡深谙茶道的人都知道，品茗特别讲究“察色、嗅香、品味、观形”。以杯、壶泡茶，不利于察色、观形，亦不利于茶汤浓淡之调节。杯形茶具呈直桶状，茶泡在杯中嫩叶细芽全被滚烫的沸水焖熟了，何来品茗之雅趣，只可作“牛饮”；北方盛行的大壶泡茶，茶温易冷却，香气易散失，不耐喝且失趣味。此外，茶泡久了，品质也会下降。无论从品茗鉴赏，或是从养生保健角度而论，用杯、壶泡茶的不足均显而易见。

而盖碗茶具，有碗，有盖，有船，造型独特，制作精巧。茶碗上大下小，盖可入碗内，茶船做底承托。喝茶时盖不易滑落，有茶船为托又免烫手之苦。且只需端着茶船就可稳定重心，喝茶时又不必揭盖，只需半张半合，茶叶既不入口，茶汤又可徐徐沁出，甚是惬意，避免了壶堵杯吐之烦。盖碗茶的茶盖放在碗内，若要茶汤浓些，可用茶盖在水面轻轻刮一刮，使整碗茶水上下翻转，轻刮则淡，重刮则浓，是其妙也。

清 胭脂红菊掰盖碗

清初 碧玉荷花纹盖碗

清道光 粉彩无双谱盖碗 （二件）

清道光 金彩兰花纹盖碗

清道光 料釉粉彩群仙祝寿纹盖碗（2件）

清道光 珊瑚红描金皮球花纹盖碗（2件）

清道光 青花花卉纹盖碗

清道光 松石绿地粉彩福寿纹盖碗

清光绪 粉彩荷花盖碗 （二件）

清光绪 粉彩荷花盖碗 （两件）

盖碗的选择、使用也有一些小技巧

选盖碗：碗沿比较外撇的盖碗，注水的最高限离盖碗边缘有一段比较大的距离。类似这样器型的盖碗，同样注满水，捏着边缘也不怎么烫。

注水量：茶叶投置到盖碗后，入水只要水盖过茶叶即可，不能过多。有的人入水时很喜欢把水倒满盖碗盖住，这样不烫才怪。再说，水太多，泡出的茶也淡。

倒茶手法：拿盖碗的手势不偏不歪，手指放在口沿上，不要因为怕拿不稳而去捏着杯身。沿着公道杯慢慢向下让茶水缓缓流出，茶水就不会触到手。如果拿盖碗明显偏了，茶水也就会沿着斜的位置流水，这样极容易烫到。而且在倒茶时被烫，不得不停下来，稍微停下来，没倒出来的茶水又会重新在盖碗里浸泡茶叶，这时口感就会有所改变。

清光绪 蓝釉雕寿字盖碗

清光绪 松绿地粉彩花鸟束腰盖碗

清光绪 胭脂红釉盖碗

清嘉庆 粉彩描金八宝纹盖碗

清嘉庆 青花矾红龙凤纹盖碗

清乾隆 斗彩过枝竹石纹玲珑瓷盖碗

清乾隆 豆青釉茶盖碗

清乾隆 矾红描金龙纹高足盖碗

清乾隆 仿雕漆锦地寿字莲瓣纹盖碗

另外，盖碗的使用还有一些“暗号”，根据盖碗摆放位置的不同，其也蕴藏着一些特殊的意思：

一、茶盖上放点东西

在茶盖上放点东西，表示客人离开一小会儿，稍后会返回继续喝茶，暗示茶老板不要把盖碗收走。通常茶客会在碗盖上放片树叶，也可以在茶盖上放其他的小东西，类似火柴、小石子都是可以的。

二、茶盖朝下靠茶托

茶盖朝下靠茶托表示客人需要添水了，茶馆小二看到后就会主动上来添加。这个方式很含蓄的请求小二添水，不过此方法一般只能添两次。

三、茶盖立起放在茶碗旁

这种放置方式比较有意思，通常都是熟人才会干，意思是要赊账。如果茶客有朋友在场，自己钱没带够，这样可以暗示老板，下次再补，就能避免尴尬。

四、茶盖朝外斜靠茶托

这个姿势有来头：古时候有很多帮会，若外地帮会之人遇到难处，欲在本地寻求帮助，便会如此摆放......茶馆小二看到此暗示，就会在茶馆寻找，介绍彼此认识。

五、茶盖朝上放进茶碗

这种放置意思简单明了，就是告知茶馆老板，自己喝完了要走了，可以安排收拾桌子了。

清乾隆 红釉盖碗 （一对）

清乾隆 亮粉玻璃描金盖碗

清乾隆 青白玉雕饕餮纹盖碗 （一对）

清乾隆 青花粉彩“一团和气”纹盖碗 （一对）

清乾隆 胭脂紫地轧道粉彩盖碗

清乾隆 玉雕吉祥如意盖碗 （一对）

清同治 绿地粉彩盖碗

清同治 描金绿釉盖碗 (一对)

清同治 青花矾红云龙纹大盖碗

盖碗的具体使用顺序：

1、洗杯——白鹤沐浴

用开水洗净茶具，并提高茶具的温度。

2、落茶——乌龙入宫

在福建省武夷山市称为“落茶”或“投茶” 投茶量可根据个人爱好而灵活掌握．一般为5--8克。

3、冲茶——悬壶高冲

冲泡时最好能使茶叶在杯中旋转。

4、刮沫——春风拂面

用杯盖轻轻刮去浮在杯面的泡沫。

5、出汤——玉液回公

把盖碗中的茶汤倒进公道杯中使茶汤浓淡均匀。

6、点茶——韩信点兵（关公巡城）

将公道杯中茶汤公平均匀的倒入客人的品茗杯中，以供嘉宾使用。

7、看茶——赏色闻香（喜闻幽香）

观赏茶汤的色泽并闻杯盖上留香。

8、品茶——品啜甘露（领悟岩韵）

品武夷岩茶要边啜边嗅，浅尝细品，才能感悟到美妙的各种花香和岩韵。

注：初用盖碗时，容易烫手，使杯中茶汤倒之不尽，会使茶汤显老，应多加练习。

清雍正 粉彩人物纹盖碗（2件）

清光绪 粉彩矾红描金八宝龙凤纹盖碗

清光绪 黄底粉彩寿字纹盖碗

十八世纪 乌金釉盖碗 （一对）

清代 粉彩莲花盖碗

清道光 黄地轧道粉彩花卉盖碗

清中期 黑漆金彩牡丹寿字纹盖碗

清雍正 黄地铜胎画珐琅缠枝花卉盖碗

清乾隆 豆青地粉彩鱼藻纹带托瓷盖碗